前些天，著名画家赵上慧女士忽然发来信息曰：近日将于南京兰亭会艺术馆举办个展，诚邀您参加开幕式。问明时间、地点。余欣然前往。怎奈这兰亭会艺术馆十分的难找，经我四处打听、多方询问、历经半个多小时时间，总算找到了目的地，但这时候已经错过了主办方开幕式的开幕吉时，不过正是因为这次错过，才让我有时间安静而仔细地品读上慧的国画艺术。

　　说句实话，在没有看过画家赵上慧的作品以前，笔者认为，在如今这个高速发展的商业化背景下，工笔画正在走向衰亡，同一种风格、同一种造型几乎是所有画工笔的画家共同遵循的准则，他们为了追求商业价值不断地重复自己，重复别人。根本不用谈什么自己的风格，也根本不知道什么叫创作，一张画除了签名及印章不同以外，其余都是别人的面貌，别人的笔墨，换句话说，他们艺术只能称之为“手艺”或者说只是用以谋生的低级手段罢了。

　　然而，正如著名书法家黄明先生所说：上慧的作品给人一种真诚、直率、大气、老辣、年轻、富有朝气的魅力。就是这些特有的元素，与画家原有的艺术观念相融合，从而升华成人们可以理解的审美观，与观众达成共鸣。我们说：画品若人品，画家艺术素养的高低，一定会左右其作品的层次。一个工笔画家的作品能否脱俗、能否有自己的面目、能否符合时代的精神风貌，关键在于画家自身。他是否具备眼力、心力、和洞察一切的能力。这决定了他所能达到的层次与高度。从赵上慧女士的作品中我们可以看出画家的品格、胸襟、气质以及情感与修养。她用流畅的线条、精准的造型、艳丽的色彩，抒发了自己的思想情感与精神气质，没有丝毫矫揉造作之态更无趋势求媚之容。给观者崭新的想象空间，进而达到传神的境界，这在当今社会，是很不容易做到的。

​　　台湾著名作家李敖曾说：真正的女子当如兰，清高而优雅，兰心而慧质。纸醉金迷的时代，她们不会灵性蒙尘。物欲横流的社会她依然独自芬芳……这也许就是画家赵上慧女士的写照吧……